作为街道企服办公务员的蒋楠楠，则是特区服务精神的代表。正是有了他们的务实与创新，整个城市才能敢闯敢拼亦能把握分寸。面对企业的困难，她千方百计帮助寻找解决办法，切实将“服务型政府”中的“服务”二字做到了实处。闯字当头，以人为本，正是这种务实的精神让特区走向成功，也让特区的人们实现了人生的梦想。

通过这些精心描绘的细节，杨紫成功地将角色的情感表现得淋漓尽致，使得角色更加立体、真实。这种专注和投入的态度无疑为她的表演增色不少，也让观众对她的角色产生了更深的共鸣。

中国传媒大学的教授、导演梁明觉得现在大家所说的“艺术片”，大多还是指文艺片，并不是很纯粹的艺术片。他带着这个问题到芝加哥留学，得到的答案却是：凡是进电影院的全是商业片，其余的则是“实验电影”。“他们会有各种资助、基金给钱让你拍一些稀奇古怪的实验电影，实验完了可以给商业大片输送很多新的电影语言。”

《封神》属于神话故事，因此其中的人物形象在参考历史的基础上拥有丰富的想象力。导演表示，在电影中，人物造型的70%是受到道教水陆画的启发，而另外30%则来源于殷商真实历史。

文雀乐队用无词的后摇曲调应和《漫漫长日》中主人公梦境与现实交织的校园生活。他们用灵动的音节撬动沉闷,循规蹈矩的节奏因此有了变幻,正如在恍然如梦的际遇里总会邂逅新的期待。小精灵将《苍山》中不知归处的迷惘与挣扎化作声声叹息,糅进杂乱散落的日常叙事里。他们用低沉而哀婉的嗓音表达了对家庭、爱情和生活的无奈与无力。

而在上影节活动现场，胡歌也多次表达对闻善这一角色的共情和喜爱，表示：“没有闻善也不会获得最佳男演员这份荣誉。扮演闻善的过程演得成分并不多，因为当一个演员真正爱上一个角色的时候，就能够把自己完全交出去。”导演刘伽茵也在现场夸赞胡歌的演绎“超出了剧本”，是闻善的共同创作者，“感谢你成全了闻善，也成全了这个故事，这个故事如果有一张脸就是你的脸。”电影里，闻善为各色普通人书写悼词，从中找到自己人生的出口，而作为创作者的导演刘伽茵也通过撰写闻善的故事，为曾经的创作困境和当下人生寻找突破和定位。创作者与角色的“双层套嵌”也让影片表达和最终呈现更显真挚，也让许多观众期待影片正式上映。