此外，张歆艺还在评论区接着说“看到一些新闻（台娱丑闻），很是心塞，不能扼杀努力耕耘之人，被污名妖魔化真心难过”。

以迷雾剧场为例，《隐秘的角落》之后，接下来的半年里诞生了《在劫难逃》《沉默的真相》两部爆款，质量与数量的双重输出，才让迷雾剧场与精品悬疑短剧有了真正的联系。

发哥饰演吹牛辉，一个曾经的赌徒，如今却要面对自闭症儿子的故事，将为观众呈现一场触动心灵的感人旅程。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

愚公移山精神是中华民族的宝贵精神财富。音乐剧《愚公移山》采用戏中戏结构，对愚公移山寓言故事和王屋山下人民群众在脱贫致富过程中的感人故事进行呈现，让当代年轻人与愚公、智叟等角色对话，营造出跨越时空的人物关系，在光影变幻和音符起伏中，使观众体悟愚公移山精神的强大力量。

剧情的创新和深度