导演问制片人：为什么要撤资？

《家在水草丰茂的地方》《大世界》《空山异客》等艺术影片的青年制片人杨城近年来活跃在国际电影节舞台上，2018年还被《银幕》杂志（ScreenDaily）评为全球50位“改变电影行业的新星制片人”之一，在他的观察里，中国的艺术电影如今已经呈现出了更新更多元的面貌。

电影工业美学制作体系有一整套的标准和流程，巨量资本的投入、明星制作班底的参与、数字技术手段的介入、宏大场景的生成以及声势浩大的宣发体系共同奠定了20世纪80年代以来好莱坞工业电影大片的艺术基调，也构建了这种以技术复制为主导的大众传播时代流行样式的美学框架。《星际迷航》《星球大战》《异形》《黑客帝国》《变形金刚》《阿凡达》等工业大片都是这种电影工业美学体系的典范作品。

发现之趣：带动全民互动，在分享中找到新鲜感

研究巴赫作品的权威学者阿尔伯特·施韦泽曾如此形容巴赫的艺术：“他并不活在时代精神中，反倒是时代的精神活在他之中。在他身上，云集了过往前辈们以及他自己在艺术上的一切努力、欲望、创造、抱负以及过失，并最终修成正果。”巴赫的《大提琴无伴奏组曲》大约创作于1717年至1723年，一百多年后，西班牙大提琴家卡萨尔斯在巴塞罗那的旧书店发现这部作品曲谱并练奏公演，使得这部作品备受瞩目，尤受大提琴家们的尊崇。这套组曲犹如一座巍峨的建筑，有着严谨精密的结构，复杂的技巧、深邃的内涵，同时又包罗万象、光辉四溢。

这要不是和抗日剧一样，这种通过削弱对手来塑造主角的不成熟方式，只会降低观众对主角的认同感。